Kajsa Zetterquist - Min väg

13 juni - 16 augusti

I sommar visar vi en stor färgsprakande utställning med konstnären Kajsa Zetterquist i Östra galleriet.

Född i Arvika 1936, därefter utbildad vid Konstfack, Signe Barths målarskola och Kungliga Konsthögskolan. Studieåren innebar många resor i Europa och hon har tilldelats en rad olika prestigefulla stipendier. Sedan slutet av 1960-talet har hon levt och arbetat på Saltfjellet i Nordnorge. Hennes konstnärskap står med en fot i Värmlands skogar och med en fot på Nordnorges fjäll. Kajsa Zetterquist har under sitt långa konstnärliga yrkesliv arbetat konsekvent med det abstrakta formspråket, där vi får ta del av naturen, ljuset, rörelser och rytm.  

Den retrospektiva utställningen MIN VÄG visades på Konstakademien i Stockholm under våren 2026 och är Kajsa Zetterqvists unika berättelse om ett konstnärskap som pågått under 70 år.  

Från en ung kvinnas vägval genom livet till en kärleksfull återblick på en process av sökande val och fördjupning.  

Den första bilden, en treårings skarpa blick, som blir ett detaljrikt porträtt av mamma Märta, blir till med bläckpennans komplicerade teknik i en konstbok om Vincent van Gogh. Under skriver pappa Jerome: Kajsa 1939. Det är ingången både till hennes väg och till den här utställningen.  

Denna, den egna vägen, formas tidigt genom studier vid Signe Barths målarskola, där hon under två avgörande år får både teknisk grund och ett starkt personligt stöd. Tiden på Konstfack blir kort men betydelsefull – ett orienterande och lustfyllt år som samtidigt klargör hennes egen riktning: måleriet. Akademin blir hennes verkliga hemvist i Stockholm. Under sex intensiva år utgör den livets centrum. Där samspelar måleri, skulptur och teckning med resor, museibesök och samtal i en engagerad kamratkrets. Tillgången till en egen ateljé markerar ett viktigt steg mot självständighet och fördjupning. 

Parallellt pågår en ständig kamp för ekonomisk överlevnad. Sommararbeten, spartanskt boende och disciplin präglar vardagen, men också en stark vilja att förbli oberoende. Stipendierna blir avgörande och möjliggör ett liv utan lån – ett ideal som bottnar i uppväxten och en grundläggande tanke om frihet. Denna frihetssträvan genomsyrar både livet och konsten. 

Linjer, volymer, färgfält och rytmiska sekvenser formar ett bildspråk som aktiveras i mötet med betraktarens blick. Inspirationen hämtas ur konkreta livsmiljöer: barndomshemmet i Åsen, i Långvak, Arvika och det sedan 1960-talet nordliga hemmet i Graddis, i den norska fjällvärlden.

Med sin livspartner, konstnären Per Adde, skapar hon en unik tillvaro. Konsten är alltid närvarande. Och på galleriet på Storjorden, Nordland: Adde Zetterqvist Kunstgalleri, har de båda sina permanenta utställningar.

Hemma är fjället, men även andra platser. Hon reser regelbundet, till Stockholm, Köpenhamn och förstås hem till Åsen.

Spänningen mellan samhällsengagemang och enskildhet, mellan olika landskap, rum och livsformer blir en bärande drivkraft. Spänningen mellan dessa världar – både mänskligt och måleriskt – framstår som central och blir till en tidlös och djupt relevant resonans.